Cd-tipp

Sie haben ein feines Gespür für große Musik abseits ausgetretener Pfade, die Geigerin Marie Radauer-Plank und die Pianistin Henrike Brüggen, kurz, das Duo Brüggen-Plank. Bereits das erste, vor zwei Jahren erschienene und komplett Karol Szymanowski gewidmete Album der beiden jungen Musikerinnen hat das gezeigt. Nun ist das Duo noch weiter Richtung Osten gewandert, um sich mit gleicher Hingabe, wieder für das Label Genuin, Georges Enescu zu widmen, dem wohl größten rumänischen Komponisten überhaupt.

Viele seiner Werke werden auf dänischem Boden aufgeführt, sind stark konzeptuell angelegt und gespickt mit absurden Elementen. Christian Winther Christensen, Komponist aus Dänemark, gern auch mal als Enfant terrible bezeichnet, stellt die Dinge gern auf den Kopf und will sich nicht auf einen Stil festlegen. Beim Label col legno ist jetzt sein neues Album "Almost in G" erschienen.

1840 hätte sie uraufgeführt werden sollen, doch erst 2018 kam es dazu: Die Donizetti-Oper "L'Ange de Nisida" ist jetzt beim entdeckungsfreudigen Label Opera Rara zur Diskussion gestellt worden. Eine Wiedergutmachung eigener Art.

Der Pianist Herbert Schuch ist bekannt für seine ungewöhnlichen Programme. In seinen zwei letzten Einspielungen hat er zum Beispiel Bach mit Messiaen und Schubert mit Janácek gekreuzt. Diesem Prinzip bleibt er auch auf seiner neuesten Aufnahme für das Label CAvi-Music treu. Darauf erklingt die elfteilige "Musica Ricercata", ein Frühwerk von György Ligeti, im Wechsel mit den späten Bagatellen Ludwig van Beethovens.

Bis zum Haydn-Jahr 2032 will Giovanni Antonini für das Label Alpha alle Symphonien des Komponisten neu einspielen. Folge 7 bietet Werke, die ursprünglich als Schauspielmusik konzipiert waren. Antonini liefert pralle Theatermusik im knackigen historischen Sound - voller Energie, Spielwitz und Klangfarbenreichtum.

Für ihr neuestes Projekt haben sie sich zusammengetan: Armarcord und das Calmus Ensemble widmen sich gemeinsam ihrer Leipziger Tradition. Zu hören ist ein Programm rund um Antoine Brumels großartige Ostermesse "Et ecce terrae motus", die 1519 anläßlich der berühmten "Leipziger Disputation" aufgeführt wurde.

Johann Sebastian Bach war ein Meister des Parodieverfahrens oder, salopp ausgedrückt, der Zweitverwertung seiner musikalischen Einfälle. Der Berliner Cembalist und Musikforscher Alexander Grychtolik hat jetzt zwei rekonstruierte Huldigungs-Kantaten rekonstruiert und für das Label "deutsche harmonia mundi" neu aufgenommen. Eine davon sogar als Weltersteinspielung.

Feurige Tänzerinnen und Tänzer, stampfende Rhythmen und Gitarrenklänge, schluchzender Gesang - so kennt man den Flamenco. Wie man ihn mit den Mitteln eines Klaviertrios im Jazzkontext ausdefinieren kann, demonstriert der spanische Pianist Diego García auf seinem neuen Album "Travesuras" für das Label ACT.

Es ist der längste Liederzyklus der Musikgeschichte: das italienische Liederbuch von Hugo Wolf, entstanden in den 1890er Jahren. Eineinhalb Stunden dauert eine Aufführung aller 46 Klavierlieder, die meist von einer Sängerin und einem Sänger gesungen werden. Diana Damrau und Jonas Kaufmann sind mit diesen Liedern schon mehrfach live zu hören gewesen. Jetzt ist der Zyklus beim Label Erato auch auf CD erschienen, am Klavier begleitet von Helmut Deutsch.

Der 1987 geborene Pianist Joseph Moog, der bereits im Alter von 10 Jahren als Jungstudent an einer Musikhochschule angenommen wurde, kann bereits auf eine umfangreiche Diskographie verweisen. Auf seiner aktuellen CD, die beim Label Onyx erschien, widmet er sich Werken von Debussy und Ravel. Meisterhaft versteht Joseph Moog es, sich bloßer Klangkulinarik oder Tastenakrobatik zu entsagen und das Besondere dieser impressionistisch-charaktervollen Klavierkleinodien mit all ihren Eigentümlichkeiten und Schattierungen herauszumodellieren.

Spirito Italiano an mitteldeutschen Höfen der Barockzeit: Daniela Dolci und musica fiorita bringen auskomponiertes Fernweh zum Klingen.

Mit "Open Form for Society" legt er sein bislang aufwändigstes Projekt vor. Zwei Jahre Vorbereitungszeit. Lillinger schart acht Topmusikerinnen und -musiker um sich. Das neunköpfige Ensemble spielt - ja, was eigentlich? Jazz ist das nicht mehr. Jedenfalls nicht, wenn man nach einem treibenden Beat sucht. Hier groovt nichts. Und trotzdem gibt es Beats. Wie auch sonst, bei Christian Lillinger, dem "fiebrigsten Schlagzeuger Deutschlands", wie er mal genannt wurde. Nur: Die Beats kommen in Clustern, alle auf einmal, übereinander, durcheinander, ineinander geschaltet.

Als zwanzigste Folge der Reihe "Opéra francais" präsentiert die verdienstvolle venezianische Stiftung Palazzetto Bru Zane eine eigentlich überfällige Wiederentdeckung: Gaspare Spontini und seine historisch bedeutende Oper "Olimpie" von 1826.

"Die neue Romantik - Pablo Heras-Casado": Unter diesem Motto sind beim Label harmonia mundi in den letzten Jahren bereits vier CDs mit dem Freiburger Barockorchester und dem Dirigenten Heras-Casado erschienen. Nun ist eine fünfte hinzugekommen, mit Werken von Felix Mendelssohn-Bartholdy. Das spannende an diesem Projekt und seinen Interpreten ist, dass sie mehrere Klang- und Stilwelten beherrschen: die historisch-informierte ebenso wie die klassisch-moderne. Und genau dies lässt diese Mendelssohn-Neuerscheinung zu einem echten Erlebnis werden.

Der Pianist András Schiff hat seinen eigenen Kopf. Und er sagt seine Meinung deutlich, auch wenn es um Reizthemen geht. Eines hat sich Schiff jedenfalls in seiner langen Karriere immer behalten: Die Neugier, die Lust auf Dinge, die vom Gewohnten abweichen. Gerade hat András Schiff bei ECM eine Doppel-CD mit wichtigen Werken Franz Schuberts vorgelegt, die er zum großen Teil schon einmal eingespielt hat - damals mit Steinway, jetzt mit einem historischen Hammerflügel. Und das klingt ganz anders.

Der Karmelitermönch Manuel Cardoso war der bedeutendste Komponist der Renaissance in Portugal. Motetten und ein Requiem aus seiner Feder singt das Vokalensemble "Cupertinos" - strenge, erhabene Musik voller Schönheit, die oft auf Cardosos großes Vorbild Palestrina verweist, aber auch mutig und kreativ in die Zukunft blicken lässt.

Sie sind ein eingespieltes Team, die Geigerin Anna Sophie Dauenhauer und der Pianist Lukas Maria Kuen. Auf ihrer neuen CD für das Label Coviello Classics setzen sie ihre Entdeckungstour durch das spätromantische Repertoire fort: Max Regers schwerblütige letzte Violinsonate trifft auf zwei federleichte Frühwerke von Franz Schubert. Das Duo begeistert durch hochsensibles Musizieren, lebendigen Dialog und traumhaftes Zusammenspiel - Kammermusik vom Feinsten!

Vom Komponisten und Haydn-Zeitgenossen Luigi Boccherini sind heute nur das Menuett aus seinem Streichquintett E-Dur und eine Bearbeitung eines seiner zwölf Cellokonzerte bekannt. Auf zwei CDs, die beim Label Aparté erschienen sind, zeigen das französische Pulcinella Orchestra und die Cellistin Ophelié Gaillard auf Originalinstrumenten, wie erfindungsreich und originell Boccherini komponierte und mit welch einer Fülle an Klangfarben seine Musik auf alten Instrumenten für heutige Ohren rüberkommt.

Der Pianist Giovanni Guidi gehört zu den besonders bemerkenswerten jungen Jazzmusikern aus Europa. Guidi hat ein ausgeprägtes Gespür fürs Lyrische. Seine Musik ist oft eine Feier des Leisen und Langsamen. Doch dieser Musiker kann auch ganz anders. Er hat als Improvisator geradezu wilde Seiten. Für seine jüngste CD beim Label ECM hat er sich unter anderem von einem berühmten französischen Chanson inspirieren lassen.

Ferruccio Busonis riesiges Klavierkonzert mit Schlusschor bis heute der Ruf des Kuriosums an, was schade ist und womit man Busoni Unrecht tut. Denn der jetzt beim Label Myrios erschienene Konzertmitschnitt mit Kirill Gerstein und dem Boston Symphony Orchestra unter Sakari Oramo macht erneut überdeutlich, dass da schlicht fantastische Musik zu erleben ist, einerseits hochemotional und packend, andererseits kompositionstechnisch absolut brillant und durchgefeilt.